Касса (Пн-Вс: 11:00 - 19:00):
8 (4822) 32-09-09   8 (4822) 32-22-92

Смоленский этап театрального марафона в Твери

Газета «Так живём», текст – Нина Корзина

Смоленский этап театрального марафона в Твери

Немало десятилетий прошло с тех пор, когда тверичане каждое лето выстраивались в очереди за билетами на спектакли российских театров, приезжавших на гастроли в наш город. И вот в нынешнем июне летняя театральная жизнь возобновилась: в Тверь приехал Смоленский государственный театр им. А.С. Грибоедова. Это событие оказалось возможным благодаря Всероссийскому театральному марафону, проходящему в Год театра в России. Марафон стартовал 18 января во Владивостоке, а завершится в ноябре в Санкт-Петербурге. Символ года, напоминающий древнегреческий театр, Смоленск получил от Брянска и привез его в Тверской академический театр драмы, который, в свою очередь, передал его 23 июня в Ярославль.

Смоленский театр предложил тверичанам несколько своих работ. С одной стороны, это комедии, которые, по словам директора театра Людмилы Судовской, были привезены по пожеланиям тверичан, чтобы их порадовать, но, с другой стороны, круг представленных пьес свидетельствует о достойном художественном вкусе и профессиональном понимании того, что комедия не легкий жанр, а произведение, посредством различных видов смешного поднимающее важнейшие общечеловеческие проблемы.

В программе гастролей были представлены пьесы нескольких эпох – от Возрождения до наших дней, несходных художественных направлений и стилей, разнообразных режиссерских прочтений и актерских работ. Но общее в них – восхищение человеком, его способностью любить, постигать себя и мир, видеть во внешне простом сложное и подлинное. Во всех трех комедиях центральная фигура – женщина, постижение решающей роли которой раскрывается не сразу, но позволяет понять, что она организует мир, что на ней держится жизнь.

В испанской комедии нравов XVII века «Хитроумная влюбленная», поставленной режиссером Алиной Сорокиной в 2018 году по пьесе великого Лопе де Вега, среди ярких красок декораций, музыки, танцев и страстей возникает образ Фенисы (актриса Екатерина Максимова), которая доказывает всем свое право выбора в любви, свою человеческую самодостаточность, пускаясь на ловкие выдумки, добиваясь счастья и даря его своему возлюбленному Люсиндо (артист Александр Кащаев).

Долгожитель репертуара театра - поставленная в 2012 году режиссером Виктором Чепелевым, заслуженным артистом Республики Беларусь, пьеса «Верная жена» по мотивам произведения Сомерсета Моэма. Спектакль исследует судьбу женщины в психологическом и социальном аспектах. Он несет на себе приметы современного театрального подхода к драматургической классике, среди которых – изменение текста пьесы и появление в программе пресловутого замечания «по мотивам пьесы С. Моэма». Очевидно, режиссер идет на это, чтобы сделать отчетливым свое видение пьесы, а главное – подчеркнуть в ней то, что ему кажется интересным и актуальным. В данном случае этот прием сузил содержание роизведения и перевел его в слишком обыденный регистр: брак по любви может со временем преобразиться в простую сделку, жена дает понять мужу, что, соблюдая внешние приличия, женщина может отомстить мужу-изменнику и отстоять свое право на любовь.

Однако пьеса Моэма, включая в себя эти смыслы, шире, значительнее и, главное, актуальнее того, что получилось у театра, ведь проблема равноправия женщины в семье и в обществе остается животрепещущей и в наши дни, а не только в 1926 году в Великобритании, когда и где создавалась пьеса. Главное здесь - необходимость изменить отношение к женщине со стороны общества, мужчины и, в первую очень, самой женщины. Наиболее существенной оказывается мысль Констанс о том, что «когда женщины проломили стены гаремов, у них нет выхода, кроме как жить по законам улицы». Героиня доказывает право на отказ от роли законной содержанки, на соблюдение достоинства, на проявление своего творческого начала, на любимую профессию. Кстати, перевод времени действия в 1980-90-е годы не спасает от необходимости оставаться по-английски корректным в воссоздании пространства: аляповатые розы на стенах-декорациях никак не способствуют пониманию того, что Констанс «художник по интерьерам от Бога» и что решительное желание Барбары заиметь ее у себя в фирме в качестве ведущего дизайнера, действительно, подлинно.

Замечательное впечатление производит последняя работа смоленского театра – спектакль по пьесе Евгения Гришковца «Весы». Он поставлен в марте 2019 года по свежим следам премьер в МХТ и Кемеровском областном театре драмы имени А.В. Луначарского, осуществленных самим Гришковцом. В целом, спектакль повторяет идеи автора пьесы, но его режиссер, заслуженный артист РФ Игорь Голубев, создал подлинное произведение искусства, рождающее у зрителя не только глубокое сопереживание тому, что происходит на сцене, но и позволяющее постичь многие важные смыслы произведения.

Совершенно необходимо, чтобы эти смыслы жили в наших сердцах и в сердцах наших детей – сознание ценности жизни, семьи, подлинности и чистосердечности отношений между мужчиной и женщиной, трепетного отношения к детям и матерям. Весы как знак Зодиака – это лишь формальный повод к определению художественного времени (конец сентября), а на самом деле – это обращение к самому понятию весов, символу сложности и противоречивости жизни, которая должна быть «правильно настроена».

Весы показывают неоднозначность нашей жизни, наших поступков и самого человека, его искренности и лукавства, нежности и строгости, силы и слабости. В жизни все зависимые и зависящие, совершающие правильные и дурные поступки, самоотверженные и слабовольные, но все мы в целом – хорошие люди. Об этом «нежная», по словам Е. Гришковца, его пьеса «Весы». Пьеса дала возможность показать все удивительные актерские данные прекрасного режиссера и исполнителя роли Эдуарда Игоря Голубева. Его герой – настоящий мужчина, за суровой внешностью и иронией скрывающий тонкую, ранимую, любящую душу. Блистательная и заслуженная артистка РФ Ирина Голованова, доказавшая в своих трех ролях неподражаемую способность к перевоплощению. Но, конечно, хотелось бы, чтобы такие знаковые места, в которых говорится о таинстве, космосе и материнстве, произносились бы бережнее и без скороговорки.

Тверичане приняли все спектакли Смоленского театра не просто тепло, а восторженно и уверены, что любые гастроли – это великая возможность приобщения к прекрасному, желание видеть множество разных работ и прочтений и, конечно, дружить!

Оригинал: http://tak-zhivem.ru/archiv/2019_N6/9.htm

Оставить комментарий

Вы комментируете как Гость.

Степан Каменев

Руководитель литературно-драматургической части
pr@tatd.ru
8 (4822) 34-54-64

Администрация

dramteatr_tver@mail.ru

PR, сотрудничество

news@tatd.ru
tatd22@mail.ru

Тверь. Советская, 16

Касса:
(4822) 32-09-09
(4822) 32-22-92
Пн-Вс: 11:00 - 19:00
Яндекс.Метрика